Estreias da semana

O ano está prestes a acabar e as últimas estreias de 2012 chegam hoje aos cinemas portugueses.

 

• "Entre Irmãs", Your Sister's Sister, de Lynn Shelton, com Emily Blunt, Rosemarie DeWitt. País: E.U.A. Duração: 90 minutos. Um ano após a morte do irmão, Jack continua a recuperar do falecimento. Quando participa numa festa de homenagem ao irmão, uma das convidadas, Iris, protagoniza uma situação desagradável; para compensar Jack pelo seu comportamento, convida-o a passar umas férias relaxantes e apaziguadoras na casa solitária da família localizada numa pacata ilha próxima do oceano Pacífico. No entanto, ao chegar à casa, Jack descobre que não ficará sozinho durante a sua estadia. Hannah, a irmã de Iris, encontra-se a recuperar emocionalmente do final de um elo amoroso de sete anos de duração. Ela vai descobrir em Jack um ombro amigo e juntos começam a sentir algo que os leva a passar uma noite inesquecível. Para surpresa de ambos, Iris regressa no dia seguinte. Os três começam a conviver e a experienciar episódios que os ensinarão e reensinarão a relacionar-se com estranhos e menos estranhos.

 

• "Jack Reacher", Jack Reacher, de Christopher McQuarrie, com Rosamund Pike, Tom Cruise. País: E.U.A. Duração: 130 minutos. Esta é a primeira adaptação ao grande ecrã de uma série de livros da autoria do britânico Lee Child. Numa cidade calma, um assassino profissional mata cinco pessoas. Um cúmplice é imediatamente identificado e, quando submetido a um interrogatório, reclama inocência e indica o nome de um homem, Jack Reacher. Reacher, ao saber da notícia, apresenta-se perante as autoridades não com o objectivo de testemunhar, mas com o de saber a verdade. Ele vai tentar perceber se quem o apontou como possível culpado é verdadeiramente um criminoso, porém, inúmeros mal-entendidos e problemas vão tentar derrubá-lo.

 

• "O Meu Pior Pesadelo",  Mon Pire Cauchemar, de Anne Fontaine, com Isabelle Huppert, Benôit Poelvoorde. País: França. Duração: 103 minutos. A narrativa do filme é protagonizada por duas pessoas do sexo oposto que não têm aparentemente nada em comum. Ela é uma mulher rica, de gosto requintado, culta e com estudos universitários, conhecida de pessoas com cargos importantes a nível das artes e da política; ele é um trabalhor ocasional, vive numa carrinha, já passou alguns anos na cadeia e gosta de noites de prazer com mulheres de qualquer proveniência. No entanto, algo os une: os seus filhos são amigos inseparáveis e é isso que os vai levar a travarem conhecimento e a perceberem que os opostos até se podem atrair.

 

• "Paraíso a Oeste", Éden à L'Ouest, de Costa-Gravas, com Juliane Kohler, Riccardo Scamarcio. País: França. Duração: 110 minutos. Elias é um imigrante que quer atravessar o Mediterrâneo e melhorar a sua vida. Consegue chegar a França, começa a aprender a falar francês, foge dos agentes da autoridade e sonha ir viver para Paris, mas isso é cada vez mais difícil. Cada vez mais o seu objectivo é apenas sobreviver.

 

• "Também a Chuva", También la Lluvia, de Icíar Bollaín, com Gael García-Bernal, Lluis Tosar. País: Espanha. Duração: 105 minutos. Um produtor de cinema e um realizador vivaz unem-se para executar um projecto cinematográfico a rodar na Bolívia que visa retratar a chegada dos descobridores espanhóis ao Novo Mundo, a América. No entanto, durante a rodagem, eclode um violento conflito que ficou conhecido como a Guerra das Águas, provocado pela tentativa do governo de privatizar o abastecimento de água potável num município. O produtor e o realizador vão ter de enfrentar entraves na rodagem do filme e os seus ideais opostos.

 

• "The Paperboy - Um Rapaz do Sul", The Paperboy, de Lee Daniels, com Nicole Kidman, Zac Efron. País: E.U.A. Duração: 107 minutos. Ward Jensen, um repórter do Miami Times, regressa à sua terra natal no sul da Flórida com o fim de investigar um caso na companhia do colega Yardley Acheman. O objecto da investigação é Charlotte Bless, uma mulher extravagante e solitária que comunica através de cartas com presidiários que se encontram no corredor da morte. Bless tenta convencer os repórteres da inocência de Van Wetter, um condenado que se dedicava à caça de crocodilos. A investigação vem a revelar-se traiçoeira e contraditória e Jensen apercebe-se que apenas uma coisa é certa, sendo esta a facilidade de Bless em apaixonar-se por assassinos, algo que poderá por em perigo tanto ele como o colega e o próprio irmão, que os guia pela cidade.

Estreias da semana

Esta semana estreiam filmes para todos os gostos.

"A Vida de Pi", Life of Pi, de Ang Lee, com Irrfan Khan, Shuraj Sharma. País: E.U.A. Duração: 127 minutos. Baseado no romance homónimo premiado de Yann Martel, narra uma grande aventura vivida por Pi Patel, filho do administrador do Jardim Zoológico de Pondicherry, um jovem indiano com ideais muito particulares e grandes conhecimentos de zoologia. Aos dezasseis anos, ele e os pais decidem partir para a América do Norte a fim de melhorar a sua qualidade e vida; para isso apanham boleia de um cargueiro onde são acompanhados pelos animais do jardim zoológico. Infelizmente, o cargueiro sofre um acidente e naufraga. Pi sobrevive ao desastre ao escapar num salva-vidas, mas rapidamente a esperança se transforma em desespero após ele se aperceber que está perdido no meio do Oceano Pacífico na companhia de um tigre de Bengala, uma hiena, um orangotango e uma zebra lesionada. Os últimos dois sobreviventes serão Pi e o tigre, que terão de descobrir como sobreviver juntos e de que modo se podem interajudar.

"Holy Motors", Holy Motors, de Leo Carax, com Denis Lavant, Edith Scob. País: França. Duração: 115 minutos. Oscar é um homem que vive múltiplas vidas. Num momento é um engenheiro rico, noutro um assassino ou um bom pai. Uma mulher transporta-o de um lugar a outro quando ele necessita, sendo a pessoa que mais vê durante o dia. Oscar procura a beleza naquilo que faz, mas multiplicidade sua da vida, particularmente os assassinatos, trazem-lhe incertezas e falta de estabilidade.

"Hotel Transylvania", Hotel Transylvania, de Genndy Tartakovsky, com as vozes de Adam Sandler, Selena Gomez na versão original e as vozes de Fernando Luís, Joana Solnado  na versão portuguesa. País: E.U.A. Duração: 97 minutos. O Conde Drácula é dono de um hotel de luxo, o Hotel Transylvania, onde todos os monstros e os seus familiares podem viver em paz sem serem perturbados pelos humanos. Quando se aproxima o aniversário de Mavis, a filha de Drácula, que vai cumprir 108 anos de idade, logo tornando-se numa vampira maior de idade, o pai decide dedicar-lhe uma grande festa em que participarão muitos amigos seus, como o Homem-Invisível, a Múmia, o Monstro de Frankenstein e lobisomens. No entanto, para grande terror dos monstros e de Drácula, um jovem humano entra no hotel e sente-se atraído por Mavis.

"Pela Estrada Fora", On the Road, de Walter Salles, com Garret Hedlund, Sam Riley. País: E.U.A., França. Duração: 127 minutos. Baseado no romance homónimo de Jack Kerouac, grande marco da literatura da Geração Beat, tem como protagonistas personagens directamente inspiradas no autor e nos seus amigos e conhecidos. Sal Paradise, um nova-iorquino amante da escrita, conhece Dean Moriarty, um ex-presidiário, e a sua liberal mulher, Marylou. Tentando fugir das rotinas e do que já conhecem, partem numa viagem de carro por aqui e por ali. O que desejam é experimentar algo novo, a liberdade e o prazer.

"A Mulher que Viveu Duas Vezes", Vertigo, de Alfred Hitchcock, com James Stewart, Kim Novak. País: E.U.A. Duração: 129 minutos. Trata-se da reestreia em salas portuguesas do clássico thriller de 1958 de Hithcock. John Ferguson, um polícia, retira-se do activo após a morte violenta de um colega. Um dia, um dos seus antigos colegas pede-lhe que comece a vigiar a mulher, Madelaine. John acabar por se ver inserido numa trama que envolve paixão e a personalidade complexa e intrigante de Madelaine.

Cinema teatral

O romance Anna Karenina, da autoria do russo Leo Tolstoi, publicado originalmente em partes entre 1873 e 1877, foi novamente adaptado ao cinema este ano, desta vez pelas mãos de Joe Wright, o realizador, e Tom Stoppard, o argumentista. Uma vez mais, Keira Knightley volta a protagonizar um filme de Wright.

 

"Anna Karenina" é uma narrativa épica sobre o amor, a paixão, o adultério, a imagem social, as relações conjugais e entre mãe e filho, tendo como local da acção a Rússia da século XIX, particularmente os meios aristocráticos. Anna Karenina é a mulher do senhor Karenin, um homem respeitado e elogiado pelos que o rodeiam, com quem tem um filho. Quando Anna é convidada para um baile em que assistirá ao encontro entre a sobrinha Kitty e um jovem conde e militar, Vronsky, que poderá resultar num despertar amoroso, as coisas não ocorrem como devem; Vronsky é capturado pelo olhar de Anna e, após uma dança, algo começa a florescer entre ambos. Contra as ordens estabelecidas pela sociedade e tentando ignorar os rumores que se geram em seu redor, Anna e Vronsky começam uma relação adúltera, apaixonada e fogosa. Paralelamente, Kitty vai tentar perceber o que é realmente o amor e se o sente por Matvey, o filho de um proprietário de terras que já mostrara interesse pela jovem.

O filme é maioritariamente filmado no interior de um teatro, algo pouco habitual que tenta aproximar o público do elenco e dos espaços, como se algo estivesse a ser encenado à sua frente.
A exploração do tema do amor e da paixão é bem-conseguida nos seus vários ramos. O amor que cresce, representado pela relação entre Matvey e Kitty, e a paixão arrebatadora que une Anna a Vronsky são tratados com cuidado, sem serem tomados com leveza. A infidelidade, outro grande tema da narrativa, é abordado de maneiras diversas. No conjunto, os sentimentos e os conceitos emocionais, embora não com a grandeza do romance, tomam até traços filosóficos.
O elenco tem algumas falhas. Aaron Taylor-Johnson, por exemplo, podia ser mais expressivo e emotivo como Vronsky. Keira Kinghtley, por outro, ao contrário de algumas críticas que li, sai-se suficientemente bem como a heroína trágica da narrativa.
Recomendo o filme a quem tenha lido o romance de Tolstoi para poder comprovar se esta versão cinematográfica é a que mais se aproxima do texto original e a quem queira experimentar visionar um drama romântico filmado em estúdios e num teatro.

Estreias de cinema

Esta semana apenas dois filmes estreiam nos cinemas portugueses.

 

• "O Hobbit - Uma Viagem Inesperada", The Hobbit - An Unexpected Journey, de Peter Jackson, com Martin Freeman, Ian McKellen. País: E.U.A., Nova Zelândia. Duração: 169 minutos. Trata-se da adaptação ao grande ecrã de O Hobbit, de J.R.R. Tolkien, uma prequela da trilogia O Senhor dos Anéis cuja narrativa será estendida em três filmes. Na primeira película, o protagonista, o pacífico e comodista hobbit Bilbo Baggins é convidado a juntar-se ao mago Gandalf e a um grupo de anões numa viagem por montes, florestas e grutas que tem como objectivo recuperar um tesouro roubado por Smaug, um perigoso dragão. Enfrentando lobos, monstos diversos e a falta de mantimentos, os viajantes procurarão alcançar o seu destino, atravessando inclusivamente a gruta onde reside o mesquinho e louco Gollum, a quem Bilbo roubará um precioso anel.

 
• "Sammy 2", Sammy's Avonturen 2, de Ben Stassen, com as vozes de Ivo Alexandre, Raquel Rosmaninho na versão portuguesa. País: Bélgica. Duração: 92 minutos. Na sequela de Sammy, a tartaruga-marinha que dá nome a ambos filmes vai viver mais grandes aventuras. Ele o seu amigo Ray encontram-se numa praia a tentar encaminhar as pequenas tartarugas Ricky e Emma para o mar quando são capturados por um caçador furtivo que os vende a um aquário do Dubai. Nesse aquário convivem com várias criaturas como o malévolo Mega D, um cavalo-marinho que os usa como cobaias em planos de fuga. No entanto, Sammy e Ray, aliados a novos amigos muito diferentes, vão esboçar o seu próprio plano de fuga.

O melhor de 2012 e as galas pré-Óscares

O final de 2012 aproxima-se. Os críticos escolhem os seus filmes preferidos, várias instituições e autoridades relacionadas com o mundo do cinema atribuem prémios a algumas das melhores obras do ano e começam a lançar-se prognósticos para os Globos de Ouro e os Óscares.

 

 

A primeira grande cerimónia de entrega de prémios a ter lugar foi a realizada pelo Círculo de Críticos de Filmes de Nova Iorque, que galardoou os seguintes nomeados:

• Melhor Filme: Zero Dark Thirty, de Kathryn Bigelow
• Melhor Realizador: Kathryn Bigelow, Zero Dark Thirty
• Melhor Argumento: "Lincoln", de Tony Kushner
• Melhor Actor: Daniel Day-Lewis, "Lincoln"
• Melhor Actriz: Rachel Weisz, The Deep Blue Sea
• Melhor Actor Secundário: Matthew McConaughey, Bernie e "Magic Mike"
• Melhor Actriz Secundária: Sally Field, "Lincoln"
• Melhor Primeiro Filme: How to Survive a Plague, de David France
• Melhor Documentário: Central Park Five, de Ken Burns e David McMahon
• Melhor Filme de Animação: "Frankenweenie", de Tim Burton
• Melhor Filme Estrangeiro: "Amor", de Michael Haneke
• Melhor Fotografia: Greig Fraser, Zero Dark Thirty

O American Board of Review já distinguiu também os seus favoritos:

• Melhor Filme: Zero Dark Thirty, de Kathryn Bigelow
• Melhor Realizador: Kathryn Bigelow, Zero Dark Thirty
• Melhor Argumento Original: Rian Johnson, "Looper - Reflexo Assassino"
• Melhor Argumento Adaptado: David O. Russell, "Guia para um Final Feliz"
• Melhor Actor: Bradley Cooper, "Guia para um Final Feliz"
• Melhor Actriz: Jessica Chastain, Zero Dark Thirty
• Melhor Actor Secundário: Leonardo DiCaprio, "Django Libertado"
• Melhor Actriz Secundária: Ann Dowd, Compliance
• Melhor Actor Revelação: Tom Holland, The Impossible
• Melhor Actriz Revelação: Quvenzhané Wallis, Beasts of The Southern Wild
• Melhor Primeiro Filme: Bests of the Southern Wild, de Benh Zeitlin
• Melhor Filme Estrangeiro: "Amor", de Michael Haneke
• Melhor Filme de Animação: "Força, Ralph!", de Rich Moore
• Melhor Documentário: Searching for Sugar Man, de Malik Bendjelloul

 

 

Seguiu-se a atribuição de galardões anual da Associação de Críticos de Filmes de Los Angeles, que distinguiu um filme franco-austríaco como melhor do ano. Estes foram alguns dos vencedores:

• Melhor Filme: "Amor", de Michael Haneke
• Melhor Realizador: Paul Thomas Anderson, The Master
• Melhor Primeiro Trabalho: Benh Zeitlin, Beasts of The Southern Wild
• Melhor Argumento: "Argo"
• Melhor Actor Principal: Joaquin Phoenix, The Master
• Melhor Actriz Principal: Emmanuelle Riva, "Amor"; Jennifer Lawrence, "Guia para um Final Feliz"
• Melhor Actor Secundário: Dwight Henry, Beasts of the Southern Wild
• Melhor Actriz Secundária: Amy Adams, The Master
• Melhor Filme Estrangeiro: "Holy Motors", de Leo Carax
• Melhor Filme de Animação: "Frankenweenie", de Tim Burton

O American Film Institute, mais conhecido pela sigla AFI, já elegeu os dez melhores filmes do ano de produção estado-unidense, apresentando a sua escolha sem estabelecer uma ordem hierárquica de décimo melhor a melhor de 2012, tal como é costume todos os anos. Seguindo a ordem alfabética, são estas as películas escolhidas:

• Argo, "Argo", de Ben Affleck
• Beasts of the Southern Wild, de Benh Zeitlin
• Django Unchained, "Django Libertado", de Quentin Tarantino
• Les Miserábles, "Os Miseráveis", de Tom Hooper
• Life of Pi, "A Vida de Pi", de Ang Lee
• Lincoln, "Lincoln", de Steven Spielberg
• Moonrise Kingdom, "Moonrise Kingdom", de Wes Anderson
• Silver Linings Playbook, "Guia para um Final Feliz", de David O. Russell
• The Dark Knight Rises, "O Cavaleiro das Trevas Renasce", de Christopher Nolan
• Zero Dark Thirty, de Kathryn Bigelow

Entre as revistas mais importantes especializadas em cinema e na crítica de películas que já lançaram o seu ranking anual dos dez melhores filmes do ano estão a Sight and Sound britânica e a Cahiers du Cinéma francesa.

 

Sight and Sound:

1. The Master, de Paul Thomas Anderson
2. "Tabu", de Miguel Gomes
3. "Amor", de Michael Haneke
4. "Holy Motors", de Leo Carax
5. Beasts of the Southern Wild, de Benh Zeitlin

     5.  Berberian Sound Studio, de Peter Strickland
     7.  "Moonrise Kingdom", de Wes Anderson
     8.  Beyond the Hills, de Cristian Mungiu
     8.  "Cosmópolis", de David Cronenberg
     8.  "Era uma Vez na Anatólia", de Nuri Bilge Ceylan
     8.  "Isto Não é um Filme", de Jafar Panahi

 

 

Cahiers du Cinéma:

1. "Holy Motors", Leo Carax
2. "Cosmópolis", David Cronenberg
3. Twixt, de Francis Ford Coppola
4. "4:44 Último Dia na Terra", de Abel Ferrara; In Another Country, de Hong Sang-Soo; "Procurem Abrigo", de Jeff Nichols

     7.  Go Go Tales, de Abel Ferrara

     8.  "Tabu", de Miguel Gomes

     8.  "Fausto", de Alexadre Sokourov

     10.  Keep The Lights On, de Ira Sachs

 

 

"Amor", Beasts of the Southern Wild, Zero Dark Thirty e The Master estão entre os mais elogiados filmes do ano. Este ano há até um título português, "Tabu", entre os mais apreciados.

Estreias da semana

Estas são as estreias da semana de 6 de Dezembro de 2012.

 

• "Amanhecer Violento", Red Dawn, de Dan Bradley, com Chris Hemsworth, Josh Peck. País: E.U.A. Duração: 114 minutos. Trata-se de um remake do filme homónimo estreado em 1984. Uma pequena cidade do estado de Washington descobre tarde demais ser o principal alvo de uma invasão estrangeira que ocupa a localidade e torna os habitantes seus prisioneiros. Alguns jovens rebelam-se contra os invasores fugindo para os bosques e treinando para formar um grupo de contra-ataque que baptizam como Wolverines. A sua missão é a de devolver a cidade aos seus cidadãos originais. 

• "Amor", Amour, de Michael Haneke, com Emmanuelle Riva, Jean-Louis Trintignant. País(es): França, Áustria, Alemanha. Duração: 125 minutos. Os protagonistas, Georges e Anne, são as duas partes de um casal octogenário e culto que se encontra na reforma depois de uma vida dedicada ao ensino da música e que tem uma filha a trabalhar no meio musical e a viver no estrangeiro com a sua própria família. Um dia, Anne sofre de uma espécie de derrame cerebral, algo que irá testar o amor e a relação que os une.
 

• "Anna Karenina", Anna Karenina, de Joe Wright, com Jude Law, Keira Knightley. País: Reino Unido. Duração: 130 minutos. Baseada no clássico literário homónimo da autoria de Leo Tolstoi, esta é uma nova adaptação e uma interpretação algo diferente do famoso romance. Na Rússia do final do século XIX, Anna Karenina, mulher pertencente à aristocracia com um marido respeitado e uma vida repleta de privilégios, apaixona-se pelo conde Vronsky e inicia com ele uma relação adúltera. Este laço amoroso trará grandes mudanças a Anna Karenina e fá-la compreender o amor de uma maneira diferente.
 

• "O Chefe", Comme un Chef, de Daniel Cohen, com Jean Reno, Michael Youn. País: França. Duração: 84 minutos. Jacky Bonot é um cozinheiro apaixonado pela alta-cozinha com grande talento gastronómico e o sonho de dirigir um restaurante de topo. No entanto, tem dificuldades financeiras que o levam a aceitar empregos que tem dificuldades em manter, situação que muda quando Jacky conhece Alexandre Lagarde, conhecido chefe de estabelecimentos premiados com Estrelas Michelin, e decide ajudá-lo a lidar com os planos mais recentes, preocupantes, do grupo financeiro que detém os restaurantes.
 

• "Sininho - O Segredo das Fadas", Secret of the Wings, de Peggy Holmes, Roberts Gannaway, com as vozes de Lucy Hale, Mae Whitman na versão original e as vozes de Ana Catarina Afonso, Carla Garcia na versão portuguesa. País: E.U.A. Duração: 75 minutos. Sininho, a conselheira de Peter Pan, aventura-se com as suas amigas o Bosque do Inverno, onde mora a fada Periwinkle. Juntas vão descobrir aí o segredo das asas mágicas das fadas.

Prémios do Cinema Europeu

Estes foram os vencedores da 25ª gala anual organizada pela Academia do Cinema Europeu que visa premiar os melhores filmes europeus lançados entre os últimos meses de um ano e os últimos do ano seguinte, neste caso, 2012. A cerimónia teve lugar no dia 1 de Dezembro em Valleta, Malta. O realizador austríaco Michael Haneke voltou a ver uma obra sua ser premiada tanto em Cannes como nesta gala, tal como sucedera com O Laço Branco.

 

Melhor Filme: "Amor", de Michael Haneke

Melhor Realizador: Michael Haneke, "Amor"

Melhor Actor: Jean-Louis Trintignant, "Amor"

Melhor Actriz: Emmanuelle Riva, "Amor"

Melhor Argumentista: Tobias Lindholm e Thomas Vinterberg, Jagten

 

Melhor Fotografia: "Vergonha", Sean Bobbit

Melhor Edição: "Vergonha", Joe Walker

Melhor Banda Sonora Original: "A Toupeira", Alberto Iglesias

Melhor Co-Produtor: Helena Danielsson

 

Melhor Documentário: Hiver Nomade, de Manuel von Sturler

Melhor Filme de Animação: Alois Nebel, de Tomas Lunak

Melhor Curta-Metragem: Superman, Spiderman or Batman, de Tudor Giurgiu

 

Prémio da Crítica: Kauwboy, de Boudewijn Koole

Prémio do Público: Hasta la Vista, de Geoffrey Enthoven

 

Helen Mirren e Bernardo Bertolucci receberam prémios pelo seu contributo ao cinema europeu e como representantes do mesmo no mundo.

Amanhã estreia em Portugal o vencedor da noite, "Amor". Espero que agrade ao público português.

 

Michael Heneke com um dos seus prémios em mãos

Salvamento cinematográfico

"Argo" é o mais recente filme realizado por Ben Affleck e está em cartaz em Portugal há cerca de três semanas. O título tem sido apontado para sido muito bem aceite pela crítica, mormente a norte-americana, embora os lucros gerados na bilheteiras não sejam os mais brilhantes.

 

Baseado em factos reais, a acção de "Argo" decorre nos anos de 1979 e 1980. Após ter irrompido no Irão a revolução que estabeleceu um sistema governamental fortemente influenciado por princípios islâmicos, a embaixada dos E.U.A., país considerado traidor e apoiante do xá que fora deposto, foi invadida por rebeldes que tomaram como reféns o pessoal que se encontrava no edifício. Apenas seis norte-americanos conseguiram escapar ao ataque, refugiando-se na casa dos embaixadores do Canadá.
A fim de trazer de volta à pátria no mínimo aqueles seis trabalhadores estado-unidenses, a CIA e o serviços secretos do Canadá tentaram planear uma operação de salvamento. Tony Mendez, agente da CIA conhecido pelas suas funções como extractor de informação, sugeriu um plano. Desenvolveu, com a ajuda de amigos provenientes da indústria de cinema de Hollywood, um falso projecto de cinema de ficção-científica que lhe permitiria entrar no Irão em busca de locais para filmar, aproveitando a visita para entregar aos seis trabalhadores passaportes falsos canadianos que os ajudariam a sair do país. No entanto, qualquer plano poderia ter corrido mal e mesmo o de Mendez sofreu alguns percalços.

"Argo" é o terceiro filme realizado por Ben Affleck, que parece cada vez mais ter um talento maior atrás das câmaras que à frente delas. Contudo, o actor/realizador tem um bom desempenho nesta sua película como Tony Mendez e o restante elenco foi bem escolhido; pareceu-me interessante a opção de escolher actores pouco conhecidos para o papel dos seis diplomatas e trabalhadores que escondidos na casa dos embaixadores canadianos. A caracterização dos actores está muito bem-conseguida. A banda-sonora é apropriada aos cenários e mesmo à situação das personagens.
O filme, como relato de um caso real com análise de certas atitudes dos seus intervenientes e com muita acção, é bom. Mantém o suspense até aos momentos finais. Há certas personagens que poderiam ser melhor exploradas, mas a película é eficaz no seu propósito e recomendável.

Estreias da semana

Estas são as últimas estreias de cinema de Novembro de 2012 nas salas portuguesas.

• "A Minha Canção de Amor", My Own Love Song, de Olivier Dahan, com Forest Whitaker, Renée Zellweger. País: E.U.A. Duração: 102 minutos. Jean é uma antiga cantora que depois de um acidente ficou presa a uma cadeira de rodas e tenta esquecer quem foi. Joey é um amigo com o poder de falar com fantasmas que, ao descobrir que o seu autor favorito vai dar uma palestra em Nova Orleães, convida Jean a juntar-se a ele numa viagem de carro até ao local onde poderão escutar o dito autor. Ambos encontram a meio da viagem Billie, uma mulher em busca do marido desaparecido. Os três, juntos, aprenderão coisas sobre si mesmos, como lidar com certos problemas emocionais e viverão interessantes experiências juntos.
 

• "A Origem dos Guardiões", Rise of The Guardians, de Peter Ramsey, com as vozes de Dakota Goyo, Hugh Jackman, na versão original, e as vozes de Pedro Granger, José Fidalgo, na versão portuguesa. País: E.U.A. Duração: 97 minutos. Baseada na série de livros intitulada The Guardians of Childhood, de William Joyce, a narrativa deste filme começa com a união de forças entre diversas personagens mágicas em que só as crianças acreditam, os Guardiões, como o Pai Natal, o Coelho da Páscoa, o João Pestana ou a Fada dos Dentes, que vão ao encontro do jovem Jamie após um espírito terrível, de nome Pitch, ameaçar apoderar-se do mundo. Os Guardiões terão de lutar contra Pitch e proteger a imaginação e os desejos das crianças de todo o mundo, frágeis perante o perigo que se aproxima.
 

• "Cloud Atlas", Cloud Atlas, de Andy e Lana Wachowski, Tom Tykwer, com Halle Berry, Tom Hanks. País: E.U.A. Duração: 164 minutos. A narrativa desta película é baseada no complexo romance homónimo de David Mitchell. Aborda o nascimento, morte e renascimento de diversos pares e conjuntos de personagens através de gerações, as alterações que sofrem os corpos dos seres humanos ao renascerem, o modo como sempre se reecontram nas suas vidas futuras, bem como as mudanças que uma acção pode trazer no futuro próximo e distante.
 

• "Mais um Dia Feliz", Another Happy Day, de Sam Levinson, com Ellen Barkin, Ezra Miller. País: E.U.A. Duração: 119 minutos. Lynn Hellman é uma mãe dedicada que regressa à cidade que a viu crescer, Annapolis, para assistir ao casamento do filho mais velho. Consigo vão os seus outros filhos, cada qual com o seu problema. Mãe em especial e filhos terão de aguentar os feitios especiais dos familiares, como o pragmatismo da avó ou a inclinação para a bebida e o cinismo das tias. Para piorar a situação, o ex-marido de Lynn também é convidado para o casamento, estando na companhia da nova mulher, uma pessoa temperamental e mal-encarada. As discussões e os ataques pessoais sucedem-se e velhas feridas são reabertas, tendo Lynn de lidar com este tormento doloroso como pode.
 

• "Mata-os Suavemente", Killing Them Softly, de Andrew  Dominik, com Brad Pitt, James Gandolfini. País: E.U.A. Duração: 97 minutos. Três patéticos ladrões menores levam a cabo um roubo numa casa de jogos pertence à Máfia, o que provoca o desmoronamento da economia criminal local. Jackie Cogan é um agente contratado para capturar os ladrões e reestabelecer o sistema económico marginal.
 

• "Neds - Jovens Delinquentes", Neds, de Peter Mullan, com Conor McCarron, Mhairi Anderson. País: Reino Unido. Duração: 124 minutos. Trata da descida de Jonh McGill, um aluno premiado, ao patamar de adolescente perigoso e delinquente. As pessoas que o rodeiam, a falta de apoio de professores e o mau ambiente a que é sujeito constantemente fazem-no lentamente descarrilar. O estudo tem cada vez menos importância na sua vida e os actos de violência e as drogas tornam-se algo regular. Quando tenciona alterar o seu destino, os problemas a afectá-lo tentarão engoli-lo.

Estreias da semana

Esta semana há nove filmes a estrear nas salas portuguesas.

 

• "A Oeste de Memphis", West of Memphis, de Amy Berg. País: E.U.A. Duração 147 minutos. O documentário analisa um exemplo das falhas judiciais que ocorrem por vezes com mais frequência do que seria de esperar nos Estados Unidos. O caso em estudo é o de três homens do Arkansas injustamente julgados culpados pelo assassinato de três crianças e que permaneceram durante dezoito anos no "corredor da morte" até a justiça finalmente os declarar inocentes. O filme acompanha a luta de familiares e investigadores pela libertação dos três homens e a descoberta de nova informação sobre o caso.
 

• "As Vantagens de Ser Invisível", The Perks of Being a Wallflower, de Stephen Chbosky, com Logan Lerman, Emma Watson. País: E.U.A. Duração: 103 minutos. Baseado no romance epistolar homónimo de Stephen Chbosky, o filme retrata os dilemas dos últimos anos da adolescência e a entrada na vida adulta de Charlie, um tímido estudante com muitas capacidades académicas. Dois alunos mais velhos tornam-se seus amigos: Sam, a namorada, e o meio-irmão desta, Patrick, que o conduzem através de experiências normais entre jovens e todo o tipo de eventos. Entretanto, um professor de Inglês que compreende o talento de Charlie para a escrita decide ajudá-lo a desenvolver esta sua capacidade. No entanto, ao chegar à altura de ir para a faculdade e quando neceessita mais de crescer por dentro, a tristeza provocada pelo suicídio do melhor amigo Michael e a morte da tia e a sua doença psicológica tentam apoderar-se dele.
 

• "As Voltas da Vida", Trouble With The Curve, de Robert Lorenz, com Clint Eastwood, Amy Adams. País: E.U.A. Duração: 111 minutos. Gus Lobel foi durante décadas um dos melhores batedores de basebol dos Atlanta Braves e um precioso descobridor de novos talentos para a equipa. Porém, a idade de Gus começa a pesar-lhe e há já quem esteja a questionar se ainda está apto para trabalhar com a equipa. A única pessoa que verdadeiramente o pode ajudar é a filha Mickey, sócia de uma conhecida firma de advocacia e que nunca teve uma grande relação com o pai, cujo amor mais imporante ela crê ser o desporto e não a família. Mickey, apesar de tudo, vai juntar-se ao pai e ajudá-lo a lidar com a situação, enquanto ele e ela aprendem um sobre o outro.
 

• "Ensaio", de Dinis M. Costa, com Cátia Tomé, Miguel Nunes. País: Portugal. Duração: 25 minutos. Nesta curta-metragem, três actores encerrados num estúdio de cinema, perdidos entre a verdade e a ficção, tentam compreender quem interpreta que papel num projecto em que participam.
 

• "Fim de Turno", End of Watch, de David Ayer, com Jake Gyllenhaal, Michael Peña. País: E.U.A. Duração: 109 minutos. Os polícias Brian Taylor e Mike Zavala são grandes amigos e fazem os possíveis para garantir que terminam o seu turno em segurança. A zona que patrulham, repleta de grupos criminosos e drogas, é uma das mais perigosas da cidade. Infelizmente, quando certo dia fiscalizam um carro e descobrem algumas armas e dinheiro, as suas cabeças são marcadas como prémio por um perigoso cartel de droga.
 

• "Não Olhes para Trás", Ne te retourne pas, de Marina de Van, com Monica Bellucci, Sophie Marceau. País: França. Duração: 111 minutos. Após o seu romance ser recusado pela editora em que trabalha, Jeanne repara que a sua vida mudou repentinamente. A disposição dos móveis na casa alterou-se e o marido, os filhos e ela própria sofreram algum tipo de alteração. Um dia vai Jeanne vai a casa da mãe e fica surpreendida com uma fotografia antiga. Intrigada, parte para Itália perceber mais sobre o seu passado e o da família e as transformações que a tomaram, mas essa viagem altera-a de um modo assustador.
 

• "Operação Outono", de Bruno de Almeida, com John Ventimiglia, Nuno Lopes. País: Portugal. Duração: 92 minutos. Baseados em factos verídicos, alguns descobertos recentemente, o filme mostra como foi organizada a "Operação Outono" que levou ao assassinato do General Humberto Delgado, opositor do regime salazarista, desde a sua orquestação até ao julgamento dos presumíveis culpados, já posterior ao 25 de Abril de 1974.
 

• "Silent Hill: Revelação (3D)", Silent Hill: Revelation 3D, de Michael J. Bassett, com Adelaide Clemens, Sean Bean. País: França, E.U.A. Duração: 94 minutos. Heather e o pai têm andado sempre a fugir de umas forças malévolas que a jovem não consegue perceber. Entretanto, o seu pai desaparece e chega a véspera do seu 18º aniversário, mas os pesadelos que a atormentam desde nova não a abandonam, até parecem piorar. Heather descobre então algo que a leva a pensar que não é bem quem pensa ser e a descoberta fá-la-á afundar-se num mundo de trevas que a pode prender para sempre.
 

• "Um Ritmo Perfeito", Pitch Perfect, de Jason Moore, com Anna Kendrick, Skylar Astin. País: E.U.A. Duração: 112 minutos. Beca não tem muitos conhecidos na faculdade nem é a pessoa mais sociável, mas tudo muda quando é convidada para integrar um grupo coral de raparigas, as The Bellas, que apenas têm em comum o dom de cantar bem juntas. Beca gosta de estar no grupo, mas tenta aumentar as capacidades do grupo ao fazê-las experimentar canções de todos os géneros e registos vocais, diferentes dos habituais temas corais. As The Bellas começam a diversificar e a tornar mais poderoso o seu repertório e ganham coragem para enfrentar o coro masculino num concurso da faculdade.

Lisbon&Estoril Film Festival

Este ano o anteriormente conhecido como Estoril Film Festival voltou a estar presente tanto no Estoril como em Lisboa. Apesar da rigidez da crise financeira, a mostra decorreu sem problemas e a afluência de espectadores não caiu drasticamente como poderia ter acontecido.

A concurso estiveram 11 filmes de países como a Rússia, a Bósnia-Herzegovina, o Cazaquistão, a Itália, a França, a Espanha, a Áustria, a Suécia e o México. Os vencedores foram anunciados no Domingo, 18 de Novembro.

 

Melhor Filme: L'Intervallo, de Leonardo di Constanzo.

 

Prémio "João Berard da Costa" do Júri: Student, de Darezhan Omirbayev, e Djeca - Children of Sarajevo, de Aida Begic.

 

Melhor Primeira Obra "Jameson": Winter, Go Away!, de vários realizadores. 

 

Prémio Cineuropa: Rengaine, de Rachid Djaidani.

 

Foram exibidos fora da competição diversas obras muito esperadas, quer pelos prémios ganhos noutros festivais quer pela fama dos seus realizadores. Entre os filmes mostrados estiveram Amour, de Michael Haneke, vencedor da Palma de Ouro em Cannes 2012 e The Master, de Paul Thomas Anderson, premiado com o Leão de Prata de Veneza 2012 para Melhor Realizador, além dos mais recentes filmes de Brian de Palma (Passion), Hang Sang-Soo (In Another Country), Leo Carax (Holy Motors), Marco Bellocchio (Bella Addormentata), bem comon Beasts of the Southern Wild, uma das películas-sensação no último Festival de Sundance, realizada por Benh Zeitlin, e o último filme do falecido Kôji  Wakamatsu, The Millenial Rapture, ou o regresso dos irmãos Wachowski com Cloud Atlas.

Monte Hellman e Lucrecia Martel foram dois dos cineastas homenageados no festival com a exibição de vários dos seus filmes. A obra dos realizadores de Brian de Palma e Hou Hsiao-Hsein foi estudada na secção Perspectivas. Houve ainda espaço para mostrar obras de autores poucos conhecidos e de artistas que se dedicam a diversas formas de arte e já experimentaram o cinema. Realizaram-se masterclasses e sessões de entrevistas e autógrafos.

 

Este ano não tive oportunidade de visionar filmes que integrassem o Festival devido aos horários, que este ano me pareceram demasiado tardios para quem não vive em Lisboa e arredores. Gostaria de ter visto uns quantos e criticá-los aqui no blogue. Espero que uma parte deles estreie mais tarde em Portugal.

Melhor Filme

Estreias da semana

Esta semana estreiam cinco filmes nas salas portuguesas.

 

- "A Saga Twilight: Amanhecer, Parte 2", The Twilight Saga: Breaking Dawn - Part 2, de Bill Condon, com Kristen Stewart, Robert Pattinson. País: E.U.A. Duração: 115 minutos. Na segunda parte do último filme inspirado na série de livros Twilight - Luz e Escuridão, de Stephenie Meyer , Bella já se transformou completamente numa vampira e sente-se orgulhosa da sua relação com Edward e da filha que ambos têm em comum, Renesmee. No entanto, devido a um rumor que diz que Renesmee pode ser uma ameaça para a existência do clã Volturi, Bella e a família Cullen recrutam diversos clãs e aliados que os irão auxiliar num confronto pela segurança da menina híbrida.

 

- "À Lei da Bala", The Big Bang, de Tony Krantz, com Antonio Banderas, Thomas Kretschmann. País: E.U.A. Duração: 101 minutos. Ned Cruz é um investigador privado de Los Angeles que recebe uma oferta de emprego de um jogador de box russo que consiste em encontrar a namorada Lexie e a fortuna em diamantes que ela possui. Enquanto a procura, o agente Cruz vai deparar-se com uma quantidade de personagens curiosas e começa a interessar-se bastante por Lexie e o que sabe dela. As pistas relativas ao rapto conduzem Cruz a um bilionário e um colega que querem recriar o Big Bang sob o deserto do Novo México; terá de despachar-se antes que tal suceda, ao mesmo tempo que outros agentes começam a investigar o caso e o números de mortos aumenta.

 

- "Deste lado da Ressurreição", de João Sapinho, com João Cardoso, Luís Castro. País: Portugal. Duração: 116 minutos. Depois do divórcio dos pais, Rafael fugiu. A irmã Inês foi à sua procura, indo até à praia do Guincho, onde ele supostamente se estava a dedicar a surfar, encontrando-o aí. A praia do Guincho foi um dos últimos lugares em que a família viveram momentos felizes. Rafael parece feliz a surfar, mas Inês percebe que ele ainda está a recuperar do divórcio do pai.

 

 

- "Está no Ar!", Parlez-moi de vous, de Pierre Pinaud, com Karin Viard, Nicolas Duvauchelle. País: França. Duração: 89 minutos. Mélina, animadora de rádio, tem um programa de êxito inserido no horário nocturno em que fala com os seus ouvintes e aconselha-os em relação aos seus problemas afectivos e sexuais. No entanto, a famosa apresentadora é na realidade uma mulher solitária. Um dia decide contrair um pouco a sua situação e vai procurar a mãe biológica, que nunca teve a oportunidade de conhecer.

 

- "O Substituto", Detachment, de Tony Kaye, com Adrien Brody, Christina Hendricks. País: E.U.A. Duração: 97 minutos. Henry Barthes, um professor com grandes capacidades para motivar estudantes e criar laços com eles, decide subitamente abandonar as suas funções e dedicar-se somente a aulas de substituição, não aproveitando para investir nas ligações interpessoais. Quando é colocado numa escola pública um pouco mal-gerida, Henry vai ter de procurar forças para animar a direcção de alunos, os professores e a jovem aluna que uma vez o encontrou abandonado nas ruas, criando com todos um círculo de amizade que o ensinará a lidar com a crueldade da vida e a ver o que há de belo e vivaz no mundo.



Estreias da semana

Estes são os filmes a estrear na semana de 8 de Novembro de 2012.

 

• "Argo", Argo, de Ben Affleck, com Ben Affleck, Bryan Cranston. País: E.U.A. Duração: 120 minutos. Baseados em factos reais, retrata os procedimentos que tiveram como objectivo resgatar seis diplomatas estado-unidenses feitos reféns após a tomada da Embaixada dos Estados Unidos em 1979, durante a revolução iraniana. O agente Tony Mendez comandou esse plano, bastante curioso e arriscado, que consistia em ir para o Irão gravar um falso filme realizados com fundos canadianos e aproveitar o período das gravações para integrar na equipa de filmagem os seis diplomatas reféns. Mendez contratou, para tornar tudo mais credível, vários nomes importantes da indústria de Hollywood e conseguiu até apoios financeiros e um aval do governo iraniano para gravar no país. No entanto, a verdadeira intenção da filmagem começa a revelar-se e Mendez não só terá de lidar com as autoridades iranianas como com o governo dos E.U.A. que teme pelo sucesso da missão.

• "Aristides de Sousa Mendes - O Cônsul de Bordéus", de Francisco Manso, João Correa, com Vítor Norte, Carlos Paulo. País: Portugal. Duração: 90 minutos. O filme recorda a figura de Aristides de Sousa Mendes e a sua importância no salvamento de milhares de judeus das garras do nazismo durante a Segunda Guerra Mundial. Tudo começou quando as tropas nazis invadiram a França e um imenso número de refugiados e pessoas da fé judaica aglomeraram-se em torno ao consulado português em Bordéus a fim de conseguirem um visto para Portugal, país neutro. Sousa Mendes teve então de enfrentar um dilema, o de obedecer à circular de Salazar que proibia a concessão de vistos a refugiados do regime de Hitler ou salvar todas aquelas pessoas de um destino cruel nos campos de trabalho nazis e sofrer as consequências da sua decisão. Felizmente, a compaixão e a compreensão acabariam por vencer.

• "Força, Ralph", Wreck-It Ralph, de  Rich Moore, com as vozes de John C. Reilly, Jane Lynch na versão original. País: E.U.A. Duração: 101 minutos. Ralph, o vilão de um videojogo de arcada, farto da monotonia da sua vida virtual, decide tornar-se numa personagem heróica que agrade a todos e lute pelo Bem. A oportunidade para tal surge com a chegada de um novo videojogo ao pequeno mundo virtual do salão de máquinas de jogos, um shoot'em'up no qual Ralph tenta participar a fim de ganhar uma medalha e mostrar ao mundo uma nova imagem. No entanto, Ralph liberta sem querer um monstro terrível que pode pôr em risco todos os videojogos do salão. Terá então de lutar contra ele e aliar-se a uma aparentemente irritante personagem do título Sugar Rush que o ensinará a ser alguém admirável.

 

• "Realizar o Impossível", Chasing Mavericks, de Chris Hanson, Michael Apted, com Gerard Butler, Jonny Weston. País: E.U.A. Duração: 116 minutos. Trata-se de mais uma película inspirada em factos reais, neste caso os treinos e várias façanhas do surfista Jay Moriarty. Quando um jovem Jay descobre que as lendárias ondas perigosas e de grandes dimensões designadas "Mavericks" existem de facto e que pode observá-las numa praia a poucos quilómetros da sua casa em Santa Cruz, ele pede a Frosty Hesson, um conhecido surfista da região, que o treine de maneira a ajudá-lo a dominar uma dessas ondas e conseguir sobreviver à manobra. Enquantos Frosty treina Jay, forma-se entre ambos uma grande amizade que muda as suas vidas e domar as "mavericks" torna-se algo mais que um feito, mas algo que alterará a sua forma de pensar.

• "Sinister - Entidade do Mal", Sinister, de Scott Derrickson, com Ethan Hawke, Juliet Rylance. País: E.U.A. Duração: 110 minutos. Um escritor interessado na investigação de casos criminais descobre, através de filmagens, como e por que ocorreu um assassinato de uma família na sua nova casa. No entanto, as suas descobertas vão pôr em risco a sua própria família e expô-la a uma perigosa entidade.

Ao nosso lado, dentro do coração

"Frankenweenie" é o mais recente filme de Tim Burton a estrear em Portugal. Só está disponível na versão a três dimensões.

Este filme de animação rodado com recurso a animação stop-motion, a preto e branca, é uma versão mais completa de uma curta-metragem homónima de 1984 realizada igualmente por Burton, mas filmada com pessoas que não agradou aos estúdios de distribuição por ser considerada muito assustadora para as crianças. "Frankenweenie" é livremente baseado na obra Frankenstein de Mary Shelley, mas tem um carácter menos assustador e a acção decorre na segunda metade do século XX.
O protagonista, Victor Frankenstein, é um menino inteligente e criativo cujo melhor amigo é o seu cão, Sparky. Um dia, após o seu dono conseguir fazer um home-run nos treinos de basebol, Sparky procura a bola para devolvê-la a Victor e é atropelado mortalmente. Victor fica inconsolável com a morte do seu cão, mas recordando as aulas de ciências e as experiências feitas pelo professor, consegue gerar um método para ressuscitar Sparky. O menino alcança o seu objectivo e recupera o seu amigo; no entanto, tenta mantê-lo no sótão para que ninguém descubra o que aconteceu e se assuste ou tente aproveitar-se do método de ressureição obtido por Victor. Só que Sparky é um animal muito energético e vai fugir várias vezes de casa, o que levará o segredo do seu regresso do mundo dos mortos e o mecanismo inventado por Victor a serem desvelados por pessoas de pouca confiança. Devido a isso, começarão a ter lugar na cidade casos estranhos e muita gente vai deparar-se com sarilhos.

O filme tem três ingredientes que o tornam uma peça verdadeiramente interesse: a mescla da comédia, do terror ligeiro e da ternura, os três bem trabalhados. A narrativa é bastante entretida e emocionante na medida em que, entre outras coisas, aborda o dilema de deixar um amigo partir e manter a sua memória no coração ou lutar para impedir que este nunca nos abandone fisicamente. As personagens são misteriosas e despertam curiosidade graças ao guião e aos actores que lhes emprestam a voz.
Os aspectos técnicos não têm grandes defeitos. A coloração a preto e e branco homenageia os filmes antigos para toda a família e a animação a 3D, que contrasta com a sua contemporaneidade, não prejudica o filme nem o melhora, mas é um bom acrescento. A banda sonora tem graça, como seria de esperar do senhor Danny Elfman.
"Frankenweenie" é um bom filme para ver no cinema. As crianças mais novas podem ficar comovidas ou assustadas em alguns momentos, pelo que é melhor pensar duas vezes antes de as levar a ver o filme. É uma obra recomendável e irá despertar interesse na curta-metragem.

Novas estreias

Esta semana há sete novos filmes em cartaz.

• "A Moral Conjugal", de Artur Serra Araújo, com Catarina Wallenstein, Maria João Bastos. País: Portugal. Duração: 95 minutos. A protagonista desta película é Manuela, uma delegada de propaganda médica habituada aos trilhos da infidelidade conjugal e a casos amorosos com médicos. Manuela oscila entre duas ambições para a sua vida emocional; por um lado quer encontrar o grande amor e viver uma relação aventureira e fogosa, por outro lado deseja a calma e o conforto. Dos homens com que se relaciona, há dois que representam para ela um grande dilema e duas versões do amor: um é ansioso e tímido e entra em pânico quando entra em qualquer relação amorosa, o outro é um homem extremamente romântico que não suporta o adultério. Manuela vai ter de compreender por que pratica tanto a infidelidade, apesar de querer apegar-se a alguém, além de tentar lidar com o que os seus comportamentos podem fazer ao seu casamento.
 

• "As Palavras", The Words, de Brian Klugman, Lee Sternthal, com Bradley Cooper, Zoe Saldana. País: E.U.A. Duração: 97 minutos. Rory Jansen é um escritor de êxito que procurava inspiração para o seu próximo romance quando encontra um texto perdido de grande qualidade literária e decide publicá-lo sob a sua autoria. O livro torna-se num sucesso e é aplaudido pelos críticos e o público. No entanto, o verdadeiro autor do seu romance está vivo e descobre o que aconteceu. Quando Jansen é confrontado pelo velho escritor desconhecido, lentamente vai perceber as verdadeiras consequências de receber os louros por algo que não e de colocar a ganância antes de valores fundamentais.
 

• "Actividade Paranormal 4", Paranormal Activity 4, de Ariel Schulman, Henry Joost, com Katie Featherston, Kathryn Newton. País: E.U.A. Duração: 88 minutos. Cinco após o desaparecimento de Katie, protagonista de "Actividade Paranormal 3", e do filho Hunter, uma família vai testemunhar estranhos acontecimentos no subúrbio quando uma mulher e a sua estranha filha vão viver para lá.
 

• "César Deve Morrer", Cesare deve morire, de Paolo Taviani, Vittorio Taviani. País: Itália. Duração: 76 minutos. Neste documentário, vencedor do Urso de Ouro do Festival de Berlim de 2012, é mostrado um grupo de presidiários da prisão de Rebibbia, em Roma, a encenar uma versão da peça "Júlio César" e a viver em celas - a passar de actores a criminosos com uma vida no interior da prisão.
 

• "Dos Homens sem Lei", Lawless, de John Hillcoat, com Shia LaBeouf, Jessica Chastain. País: E.U.A. Duração: 116 minutos. Durante o período da Grande Depressão e da Lei Seca, os irmãos Bondurant gerem na Virgínia o seu negócio de produção e distribição de bebidas alcoólicas. Depois de uma operação especial, alguns gangsters e as autoridades corruptas e procuram arrecadar algum do dinheiro ganho pelos Bondurant. Após várias disputas e lutas, o mais jovem dos irmãos, Jack, vai ter de amadurecer e proteger as posses da família enquanto tenta ganhar o coração da filha de um religioso.
 

• "Manteiga", Butter, de Jim Field Smith, com Jennifer Garner, Yara Shahidi. País: E.U.A Duração: 90 minutos. Laura Pickler é a bonita e popular mulher de Bob, o imbatível campeão de esculturas de manteiga em Iowa, sentindo-se feliz como está na vida. No entanto, Bob é convidado a determinada altura a abandonar as competições e proporcionar victórias a outros participantes. Laura não se conforma nem quer perder a fama entre os concidadãos e inscreve-se na competição mais próxima. Porém, ela tem oponentes fortes, como a talentosa Destiny, de apenas 10 anos, e Brooke, uma stripper e amante de Bob que se faz acompanhar no concurso por uma fã, Carol-Ann. Laura, ainda assim, não desiste de competir e fará tudo para ganhar, recorrendo à sabotagem e associar-se ao seu ex-namorado.
 

• "O Fim dos LCD Soundsystem", Shut Up and Play the Hits, de Dylan  Southern, Will Lovelace. País: Reino Unido. Duração: 108 minutos. Trata-se de um documentário que mostra a última actuação do grupo britânico LCD Soundsystem, que teve lugar em Madison Square Garden, além de uma entrevista com o vocalista, James Murphy, que fala sobre o seu futuro e as consequências da separação do grupo.

Estreias da semana

As estreias desta semana foram divididas em dois dias. Anteontem estrearam cinco filmes de vários géneros e ontem estreou, tal como numa série de outros locais do mundo, o novo filme protagonizado pelo agente 007, James Bond.

 

• "A Advogada", Conviction, de Tony Goldwyn, com Hilary Swank, Sam Rockwell. País: E.U.A. Duração: 107 minutos. Baseados em factos reais, trata do caso de Kenneth Waters, condenado em 1980 a prisão perpétua pelo assassinato cruel de uma mulher, tendo contra ele provas inquestionáveis e várias testemunhas. A irmã de Kenneth, Betty Anne, possivelmente uma das únicas pessoas a acreditar na sua inocência, estudou as leis numa faculdade de Direito e fez o que pôde para gerir o trabalho com a vida familiar a fim de se defender o irmão e conseguir a sua ilibação.
 

• "A Casa do Fim da Rua", House at the End of the Street, de Mark Tonderai, com Jennifer Lawrence, Elisabeth Shue. País: E.U.A. Duração: 101 minutos. Uma mãe, Sarah, e a sua jovem filha, Elissa, abandonam a sua velha residência e mudam-se para um novo bairro, ficando a viver não muito longe de uma casa sobre a qual se conta uma história assustadora: aparentemente tinha sido habitada por uma rapariga que sofria de ataques psicóticos e que matou os pais. Este caso tem vários anos e a rapariga há muito que fora levada pelas autoridades, mas as novas vizinhas descobrem que a verdade não é bem a que lhes foi contada. O pior é que Elissa pode vir a dar continuidade à arrepiante história.
 

• "A Locura de Almayer", La Folie Almayer, de Chantal Akerman, com Aurora Marion, Stanislas Merhar. País: França. Duração: 127 minutos. Um ocidental aventura-se por aldeias em regiões inóspitas no sudoeste da Ásia a fim de ganhar dinheiro e bens para enviar à sua amada filha Nina. Contudo, a sua personalidade gananciosa supõe um obstáculo à concretização dos seus desejos.
 

• "Bellamy", Bellamy, de Claude Chabrol, com Gérard Depardieu, Clovis Cornillac. País: França. Duração: 110 minutos. Este é um dos últimos filmes de Chabrol, protagonizado pelo polícia Paul Bellamy que, com a mulher Françoise, vai passar mais uma vez as férias na sua casa em Nîmes. Porém, estas férias não serão iguais a todas as outras: o meio-irmão de Paul, Jacques, alcoólico e boémio, instala-se em casa e Noel Gentil, um desconhecido, tenta contactar o polícia e pedir-lhe protecção, tudo por causa de um enredo que Paul vai tentar resolver com Françoise.
 
 

• "Um Feliz Evento", Un heureux événement, de Rémi Bezançon, com Louise Bourgoin, Pio Marmai. País: França. Duração: 107 minutos. Dois jovens adultos envolvem-se numa relação fulgurosa que resulta numa gravidez inesperada. No entanto, o membro masculino do casal sente dúvidas quanto à sinceridade da sua união e do seu amor.
 

• "007 Skyfall", Skyfall, de Sam Mendes, com Daniel Craig, Javier Bardem. País (es) : E.U.A., Reino Unido. Duração: 143 minutos. Na nova aventura em que é posto à prova o agente especial 007 James Bond, a sua capacidade de sobrevivência vai ser-lhe muito importante. A lealdade de M treme perante recordações do passado e um substituto vai ser procurado. Um novo inimigo vai ser dado a conhecer. O MI6 é atacado e James Bond terá de recorrer a todos os meios para resolver a situação.

A última rainha

"Adeus, Minha Rainha" é o mais recente filme de Benoît Jacquot. Esteve presente em vários festivais de cinema nos últimos tempos e tem sido bem recebido pelos críticos.

 

Esta película retrata os últimos dias de vida de Maria Antonieta desde uma perspectiva diferente do habitual. Desta vez, o protagonismo vai para Sidonie Laborde, que trabalha para a rainha como leitora e assiste aos momentos de desespero anteriores à queda da monarquia. Entre as duas mulheres trocam-se confidências e futilidades pautadas pelas leituras de Laborde, que lê enquanto a rainha se diverte a imaginar as palavras lidas ou a ver ilustrações que acompanham alguns textos. Também são mostrados instantes da vida da leitora enquanto mera cortesã no palácio que cria amizades e inimizades e é estudada a relação entre Maria Antonieta e a sua íntima amiga Gabrielle de Pollignac, que roça o amor e que cria algum alvoroço na mente de Sidonie.

 

"Adeus, Minha Rainha" é uma interessante exposição da vida secreta de alguns dos inquilinos do Palácio de Versailles, de personagens históricas menos conhecidas e da suposta bissexualidade de Maria Antonieta. O filme aborda os seus temas de maneira aberta, mas subtil.

A escolha de actores parece-me acertada, o guarda-roupa é esplendoroso e os efeitos sonoros e imagísticos estão bem conseguidos. O retrato da vida na época também me parece correcto.

É um bom filme que vê com calma. Não é magnífico, mas vale a pena dar-lhe uma espreitadela.

Adeus, Wakamatsu-sama!

É comum anunciar a morte de pessoas relacionadas com o mundo da Sétima Arte em notas de rodapé nos noticiários e, caso se trate de alguém com muitos admiradores e seguidores ou de alguém que protagonizou inúmeros escândalos, dedicar-lhes curtas metragens biográficas. Creio que o realizador japonês Kôji Wakamatsu, com filmes estreados em Portugal e homenagens à sua carreira sob a forma de cofres com o melhor da sua obra, não teve esse privilégio. Não vi nenhuma referência à morte nos noticiários (espero estar enganada), tendo apenas sabido da notícia através de um jornal generalista.

 

Kôji Wakamatsu nasceu a 1 de Abril de 1936 em Miyagi e morreu aos 76 anos, em Tóquio, no passado dia 17 de Outubro, após ser atropelado por um táxi. Tinha ainda a energia e a criatividade necessárias para continuar a realizar novos filmes. Foi responsável pela realização de várias dezenas de filmes, a maior parte pouco conhecidos fora do Japão.

Iniciou a sua carreira no cinema pornográfico. A sua carreira teve dois períodos áureos; no período marcado pela nouvelle vague e a vontade de criar cinema revolucionário, de autor, pessoal, Wakamatsu deixou a sua pegada no chamado pink cinema, um movimento cinematográfico nipónico de natureza erótica, com mensagens de cariz político e um toque muito pessoal; recentemente, Wakamatsu voltou a mostrar o seu valor como realizador com filmes que pouco retinham do movimento pink, mas que punham em causa o poder e os governos e ganharam grande reconhecimento internacional, tais como Exército Vermelho Unido e O Bom Soldado.

 

Os críticos de cinema destacam na fimografia de Wakamatsu a sua independência enquanto cineasta, a sua vontade de contrariar os ideais aceites pelos regimes vigentes e o modo respeitoso como retratava o sexo feminino, de elevá-lo a um nível que poucos fariam.

 

Boa estadia onde quer que esteja, Wakamatsu-sama!

Estreias da semana

Eis a lista das estreias da semana de 18 de Outubro de 2012:

 

• "A Cidade do Teu Destino Final", The City of Your Final Destination, de James Ivory, com Charlotte Gainsbourg, Omar Metwally. País: E.U.A. Duração: 117 minutos. Um estudante iraniano, Omar Razaghi, recebe uma bolsa para escrever uma biografia sobre o autor latino-americano já falecido Jules Gund. Infelizmente, no primeiro semestre em que é activada a bolsa, os herdeiros e proprietários dos direitos de autor de Gund recusam-se a proporcionar dados para a escrita da biografia. A conselho da namorada, Omar viaja para o Urugai a fim de inverter a posição das pessoas próximas do autor. Elas vivem numa velha mansão de Gund e surpreendem-se com a visita do estudante, uma visita que trará problemas de convivência e dúvidas pessoais aos inquilinos. Omar é influenciado pela atmosfera em que vive aquela família de sangue e de negócios de Gund e começa também a questionar a vida e se tem tido um papel nos rumos que a sua existência tem tomado.
 
 
• "A Cilada", Setup, de Mike Gunther, com 50 Cent, Bruce Willis. País: E.U.A. Duração: 85 minutos. Sonny e Vincent, dois amigos de longa data, unem-se para efectuar um elaborado assalto. No entanto, Vincent trai o amigo e foge com o dinheiro do saque. Sonny decide vingar-se, associando-se a um chefe da máfia local, mas quando finalmente é confrontado com o amigo capturado, vacila e pergunta-se até que ponto a sua vida irá mudar com a sua vingança.
 

• "Astérix e Obélix: Ao Serviço de Sua Majestade", Astérix et Obélix: Au Service de Sa Majesté, de Laurent Tirard, com Edouard Baer, Gérard Depardieu. País: França. Duração: 109 minutos. Em mais um filme inspirado na mais famosa série de banda-desenhada de René Goscinny e Albert Uderzo, mais precisamente nos livros "Astérix entre os Bretões" e "Astérix e os Normandos", os protagonistas vão viver grandes aventuras em duas ou até a três dimensões. A narrativa fílmica inicia-se com a invasão da Bretanha por parte das legiões romanas, comandadas por Júlio César. A rainha bretã, Cordelia, ao ver os seus súbditos mais valentes perderem as forças perante o inimigo, envia o seu funcionário Anticlímax à Gália procurar ajuda na aldeia de Astérix e Obélix, conhecida por resistir ferozmente às invasões romanas. Compreendida a gravidade da situação, Anticlímax regressa à Bretanha com um barril da poção fortalecedora de Panoramix na companhia de Astérix, Obélix e o rapaz que estava à guarda de ambos, o irritante Justforkix, sobrinho do chefe da aldeia.
 

• "Frankenweenie", Frankenweenie, de Tim Burton, com as vozes de Catherine O'Hara, Charlie Tahan. País. E.U.A. Duração: 87 minutos. Esta é a versão longa de um projecto cinematográfico realizado por Burton há vários anos e que por sua vez se inspira nalgumas ideias fulcrais do romance "Frankenstein" de Mary Shelley. O filme é protagonizado pelo jovem Victor, que se sente devastado quando o seu adorado cão Sparky é atropelado mortalmente. Após aprender alguns conceitos sobre electricidade e física na escola, Victor decide pô-los em prática para ressuscitar com sucesso Sparky. No entanto, o regresso do cão ao mundo dos vivos assusta e arrepia muitas pessoas. Victor vai ter de provar que Sparky continua a ser o mesmo cão que todos conheciam e que o adora com sempre o adorou.
 

• "Galinha com Ameixas", Poulet aux Prunes, de Marjane Satrapi e Vincent Paronnaud, com Mathieu Almaric, Maria de Medeiros. País: França. Duração: 93 minutos. Na Teerão de 1958, Nasser Ali Kahn é famoso pela sua arte a tocar violino. O filme acompanha uma semana dolorosa da sua vida. Ele perde o seu instrumento às mãos da mulher após uma discussão.  Desgostoso, sem conseguir encontrar outro violino como o seu, percebe que a vida sem música não tem sentido para si. Acaba por perder a vontade de viver, mas as suas tentativas de suicídio não têm sucesso. Fecha-se no quarto, dedicando-se a sonhar e relembrar a infância ou pensar no futuro dos filhos.
 

• "O Dia do Juízo Final", Unthinkable, de Gregor Jordan, com Carrie-Ann Moss, Samuel L. Jackson. País: E.U.A. Duração: 97 minutos. Um acto de terrorismo assusta os Estados Unidos. Em três pontos do país há três bombas nucleares a ponto de rebentarem e faltam apenas dois dias para desactivá-las. Um único homem sabe onde estão instaladas as bombas. Contudo, para espanto de um agente do FBI, Brody, o terrorista já se encontra detido e um interrogador está a tentar recolhar os dados que consegue recorrendo a todos os meios que conhece. Contudo, a situação parece estar estagnada e, com a data da explosão a aproximar-se, as discussões entre os agentes e o terrorista começam a azedar e a necessidade de fazer torna-se mais que urgente.

Amizade e o fim do mundo

Ontem visionei com uma amiga a comédia dramática "Até que o Fim do Mundo nos Separe" numa sala de cinema a abarrotar de gente... Não, serei sincera, comigo e ela só estavam mais quatro pessoas na sala. Claro que isso não ditava quão boa ou má seria a película.

 

O filme tem como tema o fim do mundo, algo que já deu azo a outras tantas obras. A diferença é que esta toma um rumo mais cómico.

Dodge é um funcionário numa empresa de seguros e a mulher, infiel e aborrecida com a relação com o marido, foge quando se sabe pelos meios de comunicação que falhou uma missão que iria deter um asteróide de colidir com a Terra e que o embate irá ocorrer dentro de três semanas. Penny é uma imigrante inglesa que já teve vários desgostos amorosos, mas que permanece optimista perante a vida e o fim do mundo.
A humanidade reage das mais diversas maneiras à triste notícia. Ocorrem motins, encerram-se lojas e empresas, enquanto outros prosseguem com as suas vidas ou aproveitam para experienciar algo novo. Dodge planeava continuar algumas rotinas e descansar, apesar de os amigos de longa data o encorajarem a encontrar uma nova namorada, beber todo o álcool que puder e experimentar drogas.
Dodge acaba por perceber que não quer totalmente a solidão e encontra acidentalmente dois amigos: um cão abandonado e Penny, a vizinha jovem e ruidosa. Através de Penny recebe uma carta extraviada onde uma namorada do liceu revela que nunca deixou de o amar. Após escaparem de um motim no carro de Penny, Dodge diz que vai rever a primeira namorada e que vai disponibilizar um avião para a companheira de viagem realizar também um último desejo: rever a família. Mas surgirão imprevistos antes de tal acontecer.

O filme, apesar da sua temática, aborda-a de um modo leve e com muitas situações cómicas, como o choque entre as atitudes dos jovens responsáveis pelos motins e os velhos amigos de Dodge, que oferecem bebidas alcóolicas aos filhos pequenos e recebem com grande alegria uma pequena carga de heroína. O poder da amizade está bem retratado no filme. A prestação de Keira Kinghtley e o humor são quiçá os melhores elementos do filme.
No entanto, o filme envereda por um desenlace dito previsível que não seria de esperar. O amor é algo que pode surgir espontaneamente, através de anos de convivência, como fruto de uma amizade. Contudo, a maneira como a relação entre Dodge e Penny evolui é apressada e torna-se um tanto inverosímil e exagerada. A utilização da expressão o amor da minha vida não é a melhor.
"Até que o Fim do Mundo nos Separe" é um filme ligeiro e agradável de se visionar, mas é mais um bom entertenimento que um bom filme.

Amor em Roma

O mais recente filme de Woody Allen, "Para Roma com Amor", retoma a viagem cinematográfica do realizador pela Europa, desta vez com paragem na capital italiana. Allen volta a estar do outro lado do ecrã, incorporando um elenco que conta com actores norte-americanos, italianos e uma espanhola fluente em língua italiana, Penélope Cruz.

O filme embarca quatro narrativas que não se cruzam, apesar de terem pontos em comum e de Roma ser o seu local de acção. Por um lado temos um conto que começa por focar-se em Hayley, uma jovem turista que se apaixona pelo italiano Michelangelo, tendo a ideia de convidar os pais a conhecerem o amado e a sua família; no entanto, os progenitores dos namorados contrastam em ideais e ocupações laborais e não recebem de igual maneira o projecto artístico que surge na cabeça do pai de Hayley, um ex-encenador de óperas, após este escutar o pai de Michelangelo cantar maravilhosamente uma ária no chuveiro. Do outro lado temos um arquitecto estrangeiro com uma longa carreira que se encontra com um estudante de arquitectura e se torna numa espécie de seu conselheiro em várias áreas, como a sentimental. Há ainda espaço para satirizar a fama e a sua efemeridade através do caso de Leopoldo, um funcionário comum com uma família e uma vida normais que de um dia para o outro se torna famoso sem razão aparente e sê perseguido por paparazzi que querem saber tudo sobre ele. Por último, é apresentado um casal ingénuo e muito jovem vindo de uma zona rural que vai à procura de uma vida melhor em Roma graças a uma oportunidade de trabalho para o marido, até que sucedem imprevistos; enquanto ela se perde na grande e mágica cidade à procura de um cabeleireiro e trava conhecimento com alguns dos seus actores preferidos, ele é visitado por uma prostituta que por engano entra no seu quarto de hotel.

Muitos se queixam de que este filme tem algo de postal turístico de Roma, mas a verdade é que Woody Allen apenas quer homenagear o que a cidade tem de belo e a aura que a capital italiana transmite a estrangeiros e mesmo aos italianos. Já li uma crítica que afirmava que o uso do famoso Nel blu dipinto di blu no início e no final do filme faria um italiano levar a mão à testa perante a escolha um pouco óbvia, contudo essa canção não é uma antiguidade risível para muitos: é algo nostálgico, quer o espectador goste da canção ou não, e realça o encanto de Roma.
As narrativas têm muitos aspectos cómicos, sejam personagens ou situações, e fiéis ao estilo de escrita de Allen, servindo também como um elogio ao cinema cómico italiano que inspirou o realizador. Há também um lado satírico nalguma desta comédia, seja no modo como a fama é idolatrada, nos contrastes entre pessoas de diferentes países ou na ingenuidade e espanto com que o elemento rural reage o urbano.
Os actores foram bem escolhidos e a banda-sonora adequa-se ao clima romântico/cómico.
Vale a pena visionar o filme "Para Roma Com Amor".

Estreias da semana

Estas são as estreias da semana de 11 de Outubro de 2012.

• "Arbitrage - A Fraude", Arbitrage, de Nicholas Jarecki, com Richard Gere, Susan Surandon. País: E.U.A. Duração: 107 minutos. Robert Miller, um magnata maduro e aparentemente próspero, está a tentar vender o seu império financeiro a um banco a fim de prevenir que se saiba a verdade quanto às fraudes que cometeu durante a sua subida no mundo dos negócios. A verdade é também ocultada da família, incluindo a filha, a provável herdeiro do império do pai. No entanto, aquando da venda feita ao dito banco, ocorre um erro que desencadeará as supeitas da polícia e envolverá Miller ainda mais no mundo do crime e de mais negócios sujos. Miller terá de enfrentar os seus princípios, proteger a situação familiar e ocultar as fraudes.

 

• "Elas", Elles, de Malgorzata Szumowska, com Juliette Binoche, Anais Demoustier. País: França. Duração: 99 minutos. Anne, mãe e jornalista de investigação para a revista Elle, encontra-se a investigar a prostituição estudantil. Ao conhecer dois casos de estudo, Alicja e Charlotte, duas estudantes independentes e com ideias próprias, sente-se perturbada e começa a questionar as suas concepções de, por exemplo, família e sexo.

• "Looper - Reflexo Assassino", Looper, de Rian Johnson, com Joseph Gordon-Levitt, Bruce Willis. País: E.U.A. Duração: 118 minutos. Num futuro não muito distante, a máfia liquida pessoas com recursos a viagens no tempo e loopers. Joe é um looper, um assassino contratado para matar essas pessoas incómodas para a máfia, que são submetidas a uma viagem de 30 anos até ao passado para se encontrarem com o seu carrasco. No entanto, surge a necessidade de acabar com o contrato com Joe e este é confrontado um dia com um alvo inesperado: o seu "eu" futuro.

• "O Gebo e a Sombra", de Manoel de Oliveira, com Claudia Cardinale, Luís Miguel Cintra. País: Portugal. Duração: 95 minutos. O mais recente filme de Oliveira, já muito elogiado, adapta o texto homónimo de Raul Brandão. Gebo, que vive com a mulher e a nora, é um idoso que insiste em sustentar a família com as suas actividades como contabilista. O filho, João, encontra-se ausente há muito tempo e o seu regresso é tão desejado como temido, embora um pouco menos pelo pai, que parece esconder algum segredo em relação a essa ausência. João acabará por regressar a casa, trazendo consigo mudanças e mistério.

• [REC]3 - Génesis, [REC]3 Génesis, de Paco Plaza, com Àlex Monner, Diego Martín. País: Espanha. Duração: 80 minutos. Na terceira parte desta série de filmes de suspense e terror, um casal prepara com entusiasmo o seu casamento e as celebrações com amigos e familiares. No entanto, algo terrível vai surgir no dia do seu casamento e transformá-lo em algo verdadeiramente assustador.

Estreias da semana de 4/10/2012

Esta semana temos estreias variadas e para todos os gostos ou quase todos.

• "As Linhas de Wellington", de Valeria Sarmento, com John Malkovich, Chiara Mastroianni. País: Portugal. Duração: 135 minutos. Após derrotarem as tropas francesas na Serra do Buçaco, em Setembro de 1810, o exército anglo-português liderado pelo General Wellington tenta atrair o inimigo até Torres Vedras, onde o oficial inglês pedira para serem construídas linhas fortificadas dificilmente intransponíveis. O exército obriga a população da área a desocupar o cenário da batalha prestes a eclodir enquanto destrói os terrenos e zonas florestais a fim de desamparar os invasores franceses. Neste cenário de guerra, as reacções de diversos indivíduos de todas as classes e meios são estudadas pelo guião fílmico. Muitos civis fogem, outros aproveitam para pilhar e cometer outras acções menos dignas e alguns resistem, desejando que os militares franceses abandonem o país.
 

• "Encomenda Armadilhada", Premium Rush, de David Koepp, com Joseph Gordon-Levitt, Dania Ramírez. País: E.U.A. Duração: 91 minutos. Numa Nova Iorque dotada de um serviço de carteiros eficientes e velozes, ciclistas profissionais que põem a sua vida em risco diariamente, Wilee destaca-se como um membro veloz e agressivo da equipa de carteiros. Num dia de trabalho, ao recolher o último envelope do dia, Wilee apercebe-se que algo de estranho se passa e que alguém poderá estar a persegui-lo.
 

• "Impy na Terra da Magia", Urmel Voll in Fahrt, de Holger Tappe e Reinhard Klooss, com vozes de Hannes Maurer, Julia Ziffer, na versão original. País: Alemanha. Duração: 84 minutos. Em mais um filme protagonizado pelo dinossauro Impy, habitante da ilha de Tikiwu, uma panda de nome Babu chega ao local e é adoptada e acarinhados por todos. Impy, temendo já não ser querido pelos que o rodeiam, foge para um parque de diversões nos E.U.A. a convite do empresário Barnaby, que na realidade tem outros planos para o saurópode e o aprisiona. Porém, Impy não foi esquecido e Babu, juntamente com os restantes amigos e a família dele, embarcam numa aventura para o salvarem.
 

• "Sr. Ninguém", Mr. Nobody, de Jaco Van Dormael, com Jared Leto, Sarah Polley. País: Canadá. Duração: 141 minutos. O protagonista desta obra, Nemo Nobody, é um homem que vive com a mulher e três filhos num clima de normalidade. Um dia, fruto de uma alteração da realidade, Nemo acorda em 2092 na pele de um idoso de 120 anos, o homem mais velho do mundo e último humano mortal entre pessoas que adquiriram a imortalidade. Contudo, a idade e a solidão do seu ser não o incomodam; o senhor Ninguém quer perceber se as opções que fez na vida foram as melhores e se teve o que mereceu, se a sua mulher era a mais adequada para si e os filhos eram os que lhe estavam mesmo destinados.
 

• "Orquestra Geração", de Filipa Reis e João Miller Guerra. País: Portugal. Duração: 63 minutos. Neste documentário é mostrado como o programa de educação e treino musical "Orquestra Geração", inspirada no programa venezuelano Orquestra Sinfónica Simón Bolívar afecta positivamente alunos da Escola Miguel Torga, na Amadora.
 

• "Taken - A Vingança", Taken 2, de Olivier Megaton, com Liam Neeson, Famke Janssen. País: E.U.A. Duração: 91 minutos. Na sequela de "Busca Implacável", Taken, Bryan Mills viaja até Istambul e convida a filha e a ex-mulher, que se encontra em pleno processo de divórcio do seu mais recente companheiro, com o objectivo de reatar a relação que tivera com ela num belo cenário turco. No entanto, Bryan e a ex-mulher Lenore são raptados pelo pai de um dos raptores da filha Kim que foi morto durante o resgate. Kim é a única a escapar, ainda que se torne alvo de perseguição.
 

• "The Possession - Possuída", The Possession, de Ole Bornedal, com Jeffrey Dean Morgan, Kyra Sedgwick. País: E.U.A. Duração: 92 minutos. Em, a mais jovem filha de Clyde Brenek, compra uma caixa com uma estranha inscrição e começa a ficar obcecada com o objecto, que leva consigo para todo o lado. Os comportamentos da jovem tornam-se cada vez mais estranhos e acontecimentos traumatizantes têm lugar, sendo o pai incapaz de separar Em da caixa. A família acabará por perceber o que se passa: a posse da filha é na realidade uma Caixa Dibbuk, que contém um monstro de uma lenda judaica que ameaça devorar os seus novos donos.

Estreias da semana de 27/9/2012

Estas são as estreias da última semana do passado mês de Setembro.

• "A Dupla Pele do Diabo", The Devil's Double, de Lee Tamahori, com Dominic Cooper, Khalid Laith. País: Bélgica. Duração: 109 minutos. Baseado em factos reais, este filme acompanha parte da vida de Latif Yahia, um tenente iraquiano que, após ser convidado a apresentar-se num dos palácios de Saddam Hussein, se começa a tornar num membro de confiança do círculo de amigos e familiares da família Hussein. Ele acaba por tornar-se duplo de um dos filhos de Saddam Hussein, Uday, tendo para isso e perder a sua verdadeira identidade e aprender a comportar-se e a agir exactamente como o jovem que lhe cabe proteger. No entanto, a adaptação ao modo de vida de Uday vai ser difícil devido aos muitos segredos e depravações que marcam a sua vida diária. Com a eclosão da guerra do Kuwait, os comportamentos de Uday pioram e Latif Yahia vai tentar voltar à sua antiga vida, embora saiba que isso se vá revelar difícil.
 

• "Adeus, Minha Rainha", Les Adieux à la Reine, de Benoît Jacquot, com Diane Kruger, Léa Seydoux. País: França. Duração: 100 minutos. Trata-se de uma película que aborda um lado pouco explorado dos últimos dias da rainha Maria Antonieta. Em pleno desabrochar da Revolução Francesa, a família real e os nobres que habitam o palácio de Versailhes desejam fugir. Sidonie Laborde, uma das aias de Maria Antonieta, que se dedica a ler à rainha e se tornou uma das suas damas de companhia mais íntimas, vai acompanhar a mulher de Luís XVI e proporcionar a sua visão dos acontecimentos que levaram à queda da monarquia ao espectador.
 

• "As Crianças de Paris", La Rafle, de Rose Bosch, com Mélanie Laurent, Jean Reno. País: França. Duração: 115 minutos. Na manhã de Junho de 1942, o pequeno Joseph Weismann vai para a escola com uma estrela de David amarela bordada em frente ao peito. A França tinha sido invadida pela Alemanha nazi e a sua vida do rapaz iria sofrer uma reviravolta. Cerca de um mês depois do primeiro episódio discriminatório afectar Joseph, a polícia francesa entra em sua casa e obriga-o, juntamente com a família, a entrar num autocarro que os levará ao Velódromo de Inverno de Paris, tornado uma espécie de campo de trabalhos forçados. Aí, Joseph conhecerá dois indivíduos especiais: o dr. Sheinbaum, que encara a situação crítica da melhor maneira que pode, e a enfermeira da Cruz Vermelha Annette Monod, surpreendida com as súbitas atitudes racistas do governo da França, seu país.
 

• "Até que o fim do mundo nos separe", Seeking a Friend for the End of the World, de Lorene Scafaria, com Steve Carell, Keira Knightley. País: E.U.A. Duração: 101 minutos. Um meteoro de grande envergadura está em rota de colisão com a Terra e a tentativa para afastá-lo do seu caminho não funcionou. Perante a iminência do fim do mundo Dodge, vendedor de seguros, vê o seu casamento terminar. No seu prédio, a única pessoa que parece agitar a sua vida é a vizinha Penny, uma extrovertida britânica. Numa ocasião, Dodge recebe uma carta extraviada de uma antiga namorada, Olivia, que lhe é entregue por Penny, desejosa de rever a família antes que o mundo termine. Ambos partem no carro dele com objectivos: Dodge quer reencontrar Olivia e Penny quer ser transportada até ao aeroporto para poder regressar a casa e despedir-se dos seus familiares. Contudo, a viagem aparentemente calma tomará rumos hilariantes e fará ambos começar a perceber a vida de maneira diferente.
 

• "Cirkus Colombia", Cirkus Colombia, de Danis Tanovic, com Boris Ler, Jelena Stupljanin. País: Bósnia-Herzegovina e outros. Duração: 113 minutos. O regime comunista na Bósnia-Herzegovina foi deposto e substituído por uma democracia. Divko Buntic, exilado na Alemanha, regressa ao seu país como um homem próspero e com o intuito de realizar vinganças. Ele logra concretizar os seus planos até ao dia em que o seu adorado gato preto desaparece uma noite.
 

• "Dredd", Dredd, de Pete Travis, com Deobia Oparei, Olivia Thirlby. País: E.U.A e Reino Unido. Duração: 95 minutos. Num futuro distópico, os E.U.A. são uma imensa terra-de-ninguém onde existe uma cidade de grandes dimensões, Mega City One, onde reina o crime. Os únicos que conseguem enfrentar os criminosos são os Juízes, polícias que reúnem o poder de capturar, julgar e executar; Dredd é um dos mais eficazes Juízes. Um dia é nomeado para testar e treinar Cassandra, uma aspirante à força de segurança que tem poderes psíquicos graças a uma mutação genética. Numa missão ambos infiltram-se numa das bases do clã de Ma-Ma, uma terrível prostituta e traficante de droga que porá a vida dos polícias em perigo ao ser capturado um seu subordinado. Dredd e Cassandra terão de lutar pelas suas vidas.
 

• "Uma Fuga Perfeita", The Perfect Getaway, de David Twohy, com Milla Jovovich, Steve Zahn. País: E.U.A. Duração: 98 minutos.  Cliff e Cydney, recém-casados, encontram-se no Hawaii quando escutam que os suspeitos de um crime terrível estão em fuga e que estarão nas proximidades da área que o casal está visitar. Cliff e Cydney unem-se a outros casais turistas a fim de ganhar coragem e enfrentar os problemas que possam surgir.